Wednesday, December 31, 2008
Tuesday, December 30, 2008
伏尼契手稿ZZ
伏尼契手稿是一部至今内容不明的神秘古书。1912年，美国书商伏尼契在罗马附近一所耶稣会大学的图书馆里，找到了他一生中最大的发现：一份厚达230多页、以奇特字体写成的手稿，手稿中还有许多植物、天体和出浴美女等奇异图片。它看上去并不像是一些蠢人胡乱涂写的一连串废话。事实上它是一本条理清晰的书，拥有前后一致的笔迹、清晰可辨的结构和详细的插图。这显然是一种真正的语言，只是人们以前从没看到过。它肯定记录了一些东西，但没有人知道那是什么。是谁写了这本书？什么时候写的？至今科学家的意见也没有统一。
为什么科学家无法破解它呢？因为它确实像一本天书，连经验丰富的军事电码破译员、数学家、语言学家都无法破解上面的只言片语。就跟你想像的一样，从合情合理的猜测到十足的胡言乱语，几乎所有被想到的解释，最终都被否决掉了。一些人说，这是个恶作剧，是最要命的一个恶搞。一些人表示，这是用“方言”写的书，虽然你不理解，但这可能是上帝或者外星人与你交流的渠道。因为没有准确答案，你怎么猜都可以。
为什么科学家无法破解它呢？因为它确实像一本天书，连经验丰富的军事电码破译员、数学家、语言学家都无法破解上面的只言片语。就跟你想像的一样，从合情合理的猜测到十足的胡言乱语，几乎所有被想到的解释，最终都被否决掉了。一些人说，这是个恶作剧，是最要命的一个恶搞。一些人表示，这是用“方言”写的书，虽然你不理解，但这可能是上帝或者外星人与你交流的渠道。因为没有准确答案，你怎么猜都可以。
Monday, December 29, 2008
Sunday, December 28, 2008
Saturday, December 27, 2008
二分无赖是扬州
今天才知道，鉴真和尚是扬州人！“鉴真和尚(688-763年)，俗姓淳于，扬州江阳县(即今江苏省扬州市)人。鉴真和尚14岁时出家，26岁时已经是能融贯各家专长，声名远播的律宗大师了。”
附一段：
律宗，因着重研习及传持戒律而得名。实际创始人为唐代道宣。因依据五部律中的《四分律》建宗，也称四分律宗。复因道宣住终南山，又有南山律宗或南山宗之称。
相传释迦在世时，为约束僧众，制订了各种戒律。第一次佛教结集时，由优婆离诵出律藏。其后因佛教各派对戒律的理解不尽一致，所传戒律也有所不同。据僧史记载，中国汉地翻译戒律和实行受戒，始于三国魏嘉平(249-254)中。时中印度昙柯迦罗来洛阳，见中国僧人只落发而未受戒，即译出摩诃僧祗部戒本，以为持戒的准绳。又请印度僧立羯磨法（受戒规则）创行受戒。正元（254~256）中，安息国沙门昙谛来洛阳，译出法藏部羯磨，从此中国僧从受戒即依法藏部的作法。东晋时又把《摩诃僧祗律》、《十诵律》等广律译出，用作行事的依据，以致受戒与随行不相一致。北魏孝文帝时，法聪在平城讲《四分律》，并口授弟子道覆作《四分律疏》6卷，内容只是大段科文。因此法聪被认为是四分律师。及至慧光造《四分律疏》，并口授删定羯磨，始奠定该宗基础。慧光弟子道云传道洪，道洪弟子智首，慨叹当时五产律互相混杂，即研核古今学说，撰《五部区分钞》、《四分律疏》，影响很大。智首的弟子道宣，专研律学。继入终南山潜心述作，著《四分律比丘含注戒本》、《四分律删补随机羯磨》、《四分律删繁补阙行事钞》、《四分律拾毗尼义钞》、《四分比丘尼钞》，后被称为五大部。他在终南山创设戒坛，制订佛教受戒仪式，从而正式形成宗派。与此同时弘扬《四分律》的有相州（今河北临漳境内）日光寺法砺，他和慧休合撰《四分律疏》、《羯磨疏》等，开创了相部宗。又有西太原寺东塔怀素，曾入玄奘门下，撰《四分律开宗记》，采用新译的说一切有部《大毗婆沙论》、《俱舍论》等论的解释，批语法砺《四分律疏》的错误而被称为新疏。后又撰《新疏拾遗钞》、《四分僧尼羯磨文》等，开创东塔宗。南山宗、相部宗和东塔宗后被称为律宗三家。其间互有争论，尤以相部宗和东塔宗争论最烈。嗣后相部、东塔两系逐渐衰微，只南山一系传承独盛，绵延不绝。按照四分律宗自己的承传，道宣是第九祖，前面还有昙无德、昙柯迦罗、法聪、道覆、慧光、道云、道洪、智首八人。道宣以后，以次传周秀、道恒、省躬、慧正等，至宋代允堪、元照而再盛。允堪据道宣《四分律删繁补阙行事钞》作《会正记》，其再传弟子元照著《行事钞资持记》，对《会正记》持异议，因之南山宗在宋时又分为会正、资持两派。元明之际，衰微几至无闻。明末清初有如馨在金陵（今江苏南京）灵谷寺传戒说律，南山宗又得重兴。如馨弟子寂光金陵宝华山建律宗道场。再传读体、戒润。读体继承寂光法席，以十誓励众，共同遵行，以律受戒，结戒安居，著作甚多。弟子最著名的有德基、书玉，两人均有许多著作。德基下有真义、常松、实咏、福聚次第相承。其中福聚于雍正十二年（1734）奉诏入京，住持法源寺，大宏律宗，著有《南山宗统》等。其下有性言、圆先、明如、定静、慧皓、昌苍、海然、印宗、发圆次第相承。另外戒润曾弘律于常州天宁寺，法流不详。民国时著名律师有弘一等。
以《十诵律》、《四分律》、《摩诃僧祗律》、《五分律》和《毗尼母论》、《摩得勒伽论》、《善见律毗婆沙》、《萨婆多论》、《明了论》，为基本经典，通称四律五论。将释迦一代教法判为化、制两教。化教为佛教化众生令生定慧的教法，即经论之所诠，如四部阿含，《发智论》和“六足论”等。制教为佛教诫众生而对其行为加以制御的教法，即律教之所诠，如《四分律》、《十诵律》等。化教又可分作性空教、相空教、唯识圆教三类。性空教摄一切小乘，相空教摄一切大乘般若，唯识圆教摄大乘《华严经》、《楞伽经》、《妙法莲华经》、《大般涅槃经》。制教又可分为实法宗、假名宗、圆教宗三宗。实法宗即立一切法实有的说一切有部等，以色法为戒体。假名宗即立一切诸法唯有假名的经量部等，以非色非心法为戒体。圆教宗即立一切诸法唯有识的唯识圆教等，以心法种子为戒体。律宗在三教三宗中属唯识圆教宗。
律宗的教理分成戒法、戒体、戒行、戒相四科。戒法是佛所判定的戒律；戒行是戒律的实践；戒相是戒的表现或规定，即五戒、十戒、二百五十戒等。该宗的主要学说是戒体论。戒体是受戒弟子从师受戒时所发生而领受在自心的法体。即由接受的作法在心理上构成一种防非止恶的功能。这是律宗教理的核心理论。戒体，旧译“无作”，新译称“无表”。三家对此有所分歧。古师多依《成实论》，以无作戒体为非色非心的“不相应行法”，相部宗法砺即依此说倡非色非心戒体论。东塔宗怀素则依《俱舍论》，以“无表业”为色法，倡色法戒体论。南山宗道宣说《四分律》通于大乘，依《楞伽经》、《摄大乘论》所说，以阿赖耶识所藏种子为戒体。它和前二说相对，称为心法戒体。
《四分律》分通大乘之说，起于慧光，道宣在《羯磨疏》里更从律文中搜寻出五种理由来证明其说。一曰“沓婆回心”，二曰“施生成佛”，三曰“相召佛子 ”，四曰“舍财用轻”，五曰“识了尘境”。由“四分”通向大乘，更进一步建立三学圆融无碍说。一戒一行，圆融观解，就具足一切行，这就成为大乘妙行。
该宗又将佛所制诸戒归纳为“止持”、“作持”两类。“止持”即“诸恶莫作”之意，指比丘、比丘尼二众罅止身口不作诸恶的“别解脱戒”；“作持”即“众善奉行”之意，包括安居、说戒、悔过以及衣食坐卧等种种行持规则。《四分律》前半部解释僧尼二众别解脱戒为止持门；后半部解释受戒、说戒等二十犍度（意译为“聚”）为作持门。南山宗五大部内容不出此两类。
该宗由道宣三传弟子鉴真传至日本。唐天宝十三载（754），鉴真在日本当时的都城奈良东大地佛殿前筑坛传戒，弘扬戒律，是为日本有律宗之始。
Juliett批注：“我现在的想法已经超出你们的时代，我不是个坏小孩。”
附一段：
律宗，因着重研习及传持戒律而得名。实际创始人为唐代道宣。因依据五部律中的《四分律》建宗，也称四分律宗。复因道宣住终南山，又有南山律宗或南山宗之称。
相传释迦在世时，为约束僧众，制订了各种戒律。第一次佛教结集时，由优婆离诵出律藏。其后因佛教各派对戒律的理解不尽一致，所传戒律也有所不同。据僧史记载，中国汉地翻译戒律和实行受戒，始于三国魏嘉平(249-254)中。时中印度昙柯迦罗来洛阳，见中国僧人只落发而未受戒，即译出摩诃僧祗部戒本，以为持戒的准绳。又请印度僧立羯磨法（受戒规则）创行受戒。正元（254~256）中，安息国沙门昙谛来洛阳，译出法藏部羯磨，从此中国僧从受戒即依法藏部的作法。东晋时又把《摩诃僧祗律》、《十诵律》等广律译出，用作行事的依据，以致受戒与随行不相一致。北魏孝文帝时，法聪在平城讲《四分律》，并口授弟子道覆作《四分律疏》6卷，内容只是大段科文。因此法聪被认为是四分律师。及至慧光造《四分律疏》，并口授删定羯磨，始奠定该宗基础。慧光弟子道云传道洪，道洪弟子智首，慨叹当时五产律互相混杂，即研核古今学说，撰《五部区分钞》、《四分律疏》，影响很大。智首的弟子道宣，专研律学。继入终南山潜心述作，著《四分律比丘含注戒本》、《四分律删补随机羯磨》、《四分律删繁补阙行事钞》、《四分律拾毗尼义钞》、《四分比丘尼钞》，后被称为五大部。他在终南山创设戒坛，制订佛教受戒仪式，从而正式形成宗派。与此同时弘扬《四分律》的有相州（今河北临漳境内）日光寺法砺，他和慧休合撰《四分律疏》、《羯磨疏》等，开创了相部宗。又有西太原寺东塔怀素，曾入玄奘门下，撰《四分律开宗记》，采用新译的说一切有部《大毗婆沙论》、《俱舍论》等论的解释，批语法砺《四分律疏》的错误而被称为新疏。后又撰《新疏拾遗钞》、《四分僧尼羯磨文》等，开创东塔宗。南山宗、相部宗和东塔宗后被称为律宗三家。其间互有争论，尤以相部宗和东塔宗争论最烈。嗣后相部、东塔两系逐渐衰微，只南山一系传承独盛，绵延不绝。按照四分律宗自己的承传，道宣是第九祖，前面还有昙无德、昙柯迦罗、法聪、道覆、慧光、道云、道洪、智首八人。道宣以后，以次传周秀、道恒、省躬、慧正等，至宋代允堪、元照而再盛。允堪据道宣《四分律删繁补阙行事钞》作《会正记》，其再传弟子元照著《行事钞资持记》，对《会正记》持异议，因之南山宗在宋时又分为会正、资持两派。元明之际，衰微几至无闻。明末清初有如馨在金陵（今江苏南京）灵谷寺传戒说律，南山宗又得重兴。如馨弟子寂光金陵宝华山建律宗道场。再传读体、戒润。读体继承寂光法席，以十誓励众，共同遵行，以律受戒，结戒安居，著作甚多。弟子最著名的有德基、书玉，两人均有许多著作。德基下有真义、常松、实咏、福聚次第相承。其中福聚于雍正十二年（1734）奉诏入京，住持法源寺，大宏律宗，著有《南山宗统》等。其下有性言、圆先、明如、定静、慧皓、昌苍、海然、印宗、发圆次第相承。另外戒润曾弘律于常州天宁寺，法流不详。民国时著名律师有弘一等。
以《十诵律》、《四分律》、《摩诃僧祗律》、《五分律》和《毗尼母论》、《摩得勒伽论》、《善见律毗婆沙》、《萨婆多论》、《明了论》，为基本经典，通称四律五论。将释迦一代教法判为化、制两教。化教为佛教化众生令生定慧的教法，即经论之所诠，如四部阿含，《发智论》和“六足论”等。制教为佛教诫众生而对其行为加以制御的教法，即律教之所诠，如《四分律》、《十诵律》等。化教又可分作性空教、相空教、唯识圆教三类。性空教摄一切小乘，相空教摄一切大乘般若，唯识圆教摄大乘《华严经》、《楞伽经》、《妙法莲华经》、《大般涅槃经》。制教又可分为实法宗、假名宗、圆教宗三宗。实法宗即立一切法实有的说一切有部等，以色法为戒体。假名宗即立一切诸法唯有假名的经量部等，以非色非心法为戒体。圆教宗即立一切诸法唯有识的唯识圆教等，以心法种子为戒体。律宗在三教三宗中属唯识圆教宗。
律宗的教理分成戒法、戒体、戒行、戒相四科。戒法是佛所判定的戒律；戒行是戒律的实践；戒相是戒的表现或规定，即五戒、十戒、二百五十戒等。该宗的主要学说是戒体论。戒体是受戒弟子从师受戒时所发生而领受在自心的法体。即由接受的作法在心理上构成一种防非止恶的功能。这是律宗教理的核心理论。戒体，旧译“无作”，新译称“无表”。三家对此有所分歧。古师多依《成实论》，以无作戒体为非色非心的“不相应行法”，相部宗法砺即依此说倡非色非心戒体论。东塔宗怀素则依《俱舍论》，以“无表业”为色法，倡色法戒体论。南山宗道宣说《四分律》通于大乘，依《楞伽经》、《摄大乘论》所说，以阿赖耶识所藏种子为戒体。它和前二说相对，称为心法戒体。
《四分律》分通大乘之说，起于慧光，道宣在《羯磨疏》里更从律文中搜寻出五种理由来证明其说。一曰“沓婆回心”，二曰“施生成佛”，三曰“相召佛子 ”，四曰“舍财用轻”，五曰“识了尘境”。由“四分”通向大乘，更进一步建立三学圆融无碍说。一戒一行，圆融观解，就具足一切行，这就成为大乘妙行。
该宗又将佛所制诸戒归纳为“止持”、“作持”两类。“止持”即“诸恶莫作”之意，指比丘、比丘尼二众罅止身口不作诸恶的“别解脱戒”；“作持”即“众善奉行”之意，包括安居、说戒、悔过以及衣食坐卧等种种行持规则。《四分律》前半部解释僧尼二众别解脱戒为止持门；后半部解释受戒、说戒等二十犍度（意译为“聚”）为作持门。南山宗五大部内容不出此两类。
该宗由道宣三传弟子鉴真传至日本。唐天宝十三载（754），鉴真在日本当时的都城奈良东大地佛殿前筑坛传戒，弘扬戒律，是为日本有律宗之始。
Juliett批注：“我现在的想法已经超出你们的时代，我不是个坏小孩。”
Friday, December 26, 2008
Thursday, December 25, 2008
Tuesday, December 23, 2008
枕边有人
zhw复述Juliett梦话：“别碰我！还把我的日记拿给别的女孩子看，上面有我的照片！”
我根本不记得做过这个梦，幸亏枕边有人。或许这个梦是“徐娘半老”典故的翻版？又或许，如亦舒所说，“一个女人一生中总要遇上一个赤佬才能真正成熟起来”？
我根本不记得做过这个梦，幸亏枕边有人。或许这个梦是“徐娘半老”典故的翻版？又或许，如亦舒所说，“一个女人一生中总要遇上一个赤佬才能真正成熟起来”？
一句话留存
世界上的物质都有反物质，当一个物质遇到一个反物质的时候，两者都会被摧毁，由此产生巨大的能量。但是暗物质非常独特，它的反物质就是其本身，如果两个暗物质粒子发生碰撞，那么就会产生稳定的粒子如电子、正电子、反质子、高能电子及伽玛射线。如果能够监测到暗物质粒子碰撞后产生的物质，如不明高能电子，这就间接证明有暗物质粒子，并可以研究其物理性质。科学家们证实：人类在宇宙中能看到的物质只占宇宙质量的5%，而95% 的宇宙由我们看不到的“暗物质”和“暗能量”构成。
Sunday, December 21, 2008
一句话留存
据台湾东森新闻报道，美军日前传出利用重金属摇滚乐来虐待囚犯，曾经在关塔那摩遭到囚禁的犯人指控，狱卒会24小时以极大的音量播放音乐，让犯人精神上相当痛苦。
Juliett:狱卒是可怜的棋子，他们也只是效忠他们的上帝。至于那些以“怀璧其罪”为由的进犯，我只能怀有深沉的抱歉。
Juliett:狱卒是可怜的棋子，他们也只是效忠他们的上帝。至于那些以“怀璧其罪”为由的进犯，我只能怀有深沉的抱歉。
怀旧情绪有助改善健康提高自信
研究称，适度的怀旧情绪有助改善健康提高自信，让人重温被爱的感觉，从而摆脱孤独感。
我不知道这种情绪对别人有何影响，只知道，怀旧也是一枚双刃剑，让我回味琳琅满目的青年时代，让我感叹年华易逝的同时，激发我对现实更深入的思考和认识。
我经历了教科书、现实生活、象牙塔、悲惨世界的循环，变成现在这个样子——“紫罗兰仍活在皱纹里”。
我的童年不会是我的晚年。我不是一只画圆的蜘蛛。适度的怀旧是吐故纳新，让我有个重新进发的起点。
我不知道这种情绪对别人有何影响，只知道，怀旧也是一枚双刃剑，让我回味琳琅满目的青年时代，让我感叹年华易逝的同时，激发我对现实更深入的思考和认识。
我经历了教科书、现实生活、象牙塔、悲惨世界的循环，变成现在这个样子——“紫罗兰仍活在皱纹里”。
我的童年不会是我的晚年。我不是一只画圆的蜘蛛。适度的怀旧是吐故纳新，让我有个重新进发的起点。
Friday, December 19, 2008
片段
文艺复兴文学三杰：
１但丁
Alighieri Dante（１２６５－１３２１）。文艺复兴的先驱，文艺复兴运动起源于意大利北部，一般认为第一个代表人物是但丁，其代表作为《神曲》，他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢，以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究，但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌，受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
２彼特拉克
意大利诗人。１３０４年７月２０日生于阿雷佐城，１３７４年７月１９日卒于阿尔夸。代表作有《歌集》。父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国，后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动，并周游欧洲各国。他还当过神甫，有机会出入教会、宫廷，观察生活，追求知识，提出以“人的思想”代替“神的思想”，被称为“人文主义之父”。
３薄伽丘
乔万尼·薄伽丘（１３１３—１３７５），意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。
１但丁
Alighieri Dante（１２６５－１３２１）。文艺复兴的先驱，文艺复兴运动起源于意大利北部，一般认为第一个代表人物是但丁，其代表作为《神曲》，他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢，以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究，但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌，受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
２彼特拉克
意大利诗人。１３０４年７月２０日生于阿雷佐城，１３７４年７月１９日卒于阿尔夸。代表作有《歌集》。父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国，后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动，并周游欧洲各国。他还当过神甫，有机会出入教会、宫廷，观察生活，追求知识，提出以“人的思想”代替“神的思想”，被称为“人文主义之父”。
３薄伽丘
乔万尼·薄伽丘（１３１３—１３７５），意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。
Thursday, December 18, 2008
罗马壁画
罗马时期的绘画主要是镶嵌画和壁画，多记载具体历史事件，用来装饰公共场所和住宅。公元79年维苏威火山爆发，火山灰埋没了庞贝及附近的几个城镇，大量珍贵的壁画因此得以完整保存。根据这些，罗马壁画被划分为四种风格。
第一风格：砖石结构式，流行于公元前二世纪，深受希腊风格影响。这种绘画与建筑相结合，先使用不同质地、不同大小的大理石组合砌筑墙面，制造出平面、线条、立柱及小型浮雕等图案，然后用不同色彩涂绘，从而产生凹凸的浮雕效果。
第二风格：建筑结构式，形成于公元前80年，是从舞台布景变换而来的一种浮华的室内装饰。直接在墙上用阴影和透视技法描绘建筑结构和人物、场景，制造出奇妙三维效果，令人产生墙壁另一面还有空间的幻觉。屋大维的里阿别墅大型湿绘壁画是其代表作，现藏于罗马特鲁美美术馆。
第三风格：装璜式。一改第二风格的虚幻，遵循古典学院风格，还原墙面的本来面目，以单色的直线将整面墙分隔为三个画框，分别绘制华丽精致、富装饰性的作品，主题以静物、风景、宗教和神话传说为主。
第四风格：复合式。将第二风格的透视效果与第三风格的装饰纹样相结合，体现出罗马艺术样式的多样性。题材也更为广泛和世俗化，戏剧演出、流浪汉、对神明的嘲讽都成为描绘的对象。这一时期的作品用色艳丽，技法纯熟，充满生气和动感，又被称为“庞贝的巴洛克”。
第一风格：砖石结构式，流行于公元前二世纪，深受希腊风格影响。这种绘画与建筑相结合，先使用不同质地、不同大小的大理石组合砌筑墙面，制造出平面、线条、立柱及小型浮雕等图案，然后用不同色彩涂绘，从而产生凹凸的浮雕效果。
第二风格：建筑结构式，形成于公元前80年，是从舞台布景变换而来的一种浮华的室内装饰。直接在墙上用阴影和透视技法描绘建筑结构和人物、场景，制造出奇妙三维效果，令人产生墙壁另一面还有空间的幻觉。屋大维的里阿别墅大型湿绘壁画是其代表作，现藏于罗马特鲁美美术馆。
第三风格：装璜式。一改第二风格的虚幻，遵循古典学院风格，还原墙面的本来面目，以单色的直线将整面墙分隔为三个画框，分别绘制华丽精致、富装饰性的作品，主题以静物、风景、宗教和神话传说为主。
第四风格：复合式。将第二风格的透视效果与第三风格的装饰纹样相结合，体现出罗马艺术样式的多样性。题材也更为广泛和世俗化，戏剧演出、流浪汉、对神明的嘲讽都成为描绘的对象。这一时期的作品用色艳丽，技法纯熟，充满生气和动感，又被称为“庞贝的巴洛克”。
一句话留存
哥特式美术（Gothic Art）属于12～15世纪的中世纪欧洲美术。意大利文艺复兴学者认为此期美术野蛮怪诞，缺乏艺术趣味，故用“蛮族”——哥特人一词，称之为哥特式。其最早产生于法国，之后风靡整个欧洲。
重拾爱伦坡的哥特小说ZZ
摘要：埃德加爱伦坡是浪漫派作家中较为特别的一位, 他的作品色彩大都被他的生活经历所沾染，显得阴暗，情调低沉。笔者在文中从“重复”、“象征”两种坡惯用的修辞手法入手对坡的哥特小说进行了深入分析。这两种手法运用到坡的哥特小说中，不仅让小说中恐怖的氛围加重，并且还在这些恐惧和黑暗下面让读者领略了人性中的爱和对美的不同理解与运用。
关键词：哥特式小说；重复；象征
现代以来爱伦坡以及他的作品，特别是他的哥特式小说，受到越来越多人的关注。很多评论家都争相参与到对他的研究队伍中，但这些研究大都局限于他的生平或者是生平和作品的联系上，很少有人单纯地将研究对象放在坡的作品上。
爱伦坡的哥特小说不仅内容奇异、神秘、远离现实社会、并且写作手法也独树一帜。修辞是爱伦坡惯用的一种写作手法，其中又数重复和象征两种最为常用。重复和象征并非坡所独创，但在他哥特小说中的使用却别具一格，这两种修辞的使用对哥特小说中恐怖氛围的加强有很大推动作用。除了修辞的使用，坡哥特小说中还有更独特之处，就是对“唯美主义”的追求，本文又称之为哥特式唯美主义。坡不遗余力地创造美，又无情地摧毁它，并将这种重复着创造和毁灭的过程视为一种另类的美。这是一种常人所不能理解的美，但放之到爱伦坡的哥特小说中却又是如此地生动。
一、哥特的来源和意义
哥特式小说﹙gothic fiction﹚是早期美国通俗小说的第三道风景线。“哥特”﹙gothic﹚这个词在英语里有多种解释，它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用于建筑和艺术方面的专门用语。
文学上的哥特，指向恐怖、黑暗、怪诞、野蛮，比如爱伦坡的哥特式小说就包含在内。1764年，贺拉斯·瓦尔蒲尔出版了著名小说《奥特朗托城堡》。小说出人意料地成功，在第二版上瓦尔蒲尔为书名加上副标题“一个哥特故事”。这种小说因此而被命名为“哥特式小说”。17、18世纪哥特小说首先流行于英伦，描写发生在阴森恐怖的哥特式城堡中的复仇或志怪故事，后来又有了新的扩展，比如爱伦﹒坡的短篇小说、马丽﹒雪莱的科学怪人、安尼﹒赖斯的吸血鬼系列小说等等。
二、爱伦坡哥特小说的两种主要修辞手法
爱伦坡主张在一首诗或一篇故事中，每一个字、每一句话、每一个细节都必须有助于实现作品的预期效果，尤其是在他的哥特短篇小说里，语言之精炼，没有一个字是多余的，没有一句是冗言，没有一个细节是可有可无的。在这些短篇小说中，多种写作手法都被灵活地运用于其中。本文将通过解析重复和象征这两种不同的修辞手法来探索爱伦坡哥特式短篇小说的文学精髓。
2.1重复
“重复”一词在修辞学中又称为“反复”，其目的是通过这类写作手法来强调作者的某种意念或促成某种效果。美国文论家米勒在《小说与重复》﹙1982﹚一书中，将重复归为三个大类：第一类重复，在细小处重复，例如：句子、词汇、修辞、姿态等方面的重复。第二类重复，即是同一部作品中人物、主题和事件场景的重复出现。第三类重复，这一类重复着眼更大，指同一作家的不同作品中人物、主题和事件的重复。
2.1.1细节处的重复
在坡的众多小说中，此类手法被多次运用，尤其是在他的哥特式短篇小说里，由于小说篇幅的限制，在文章中“重复”地出现可以使恐怖的氛围更加浓厚，再者由于文章主题各不相同，“重复”可以将文章的主题强化，使其更鲜明更立体的呈现在读者的视线里，让阅书之人与作者以及文中的“我”在心理上自然产生一种换位的效果，“哥特”也呼之欲出了。下文将通过坡的几部著名的哥特式小说来解读其中的重复手法和文本意义。
《厄榭府的倒塌》被公认为是世界最杰出的小说之一，此文中也多处用到重复，也就是在细小处，在句子、词汇等的重复使用。在这篇文章中作者竭力渲染哥特式小说的恐怖氛围，在开篇之际就重复使用了一系列表现“阴郁”的词汇，使读者与“我”同时感受到“初初一瞥，一种无法排解的阴郁就在我心底蔓延开来！”
那年秋季的某一天，整天乏味、幽暗、寂静，云层抑抑，低浮在天空，我骑马独自穿越了一片落寞阴森的旷野，夜幕降临时，发现不远处就是忧郁感伤的厄榭府……我心里一片冰凉，感到消沉难受，一种无药可救的思想枯竭，任凭怎样想象都无法激起半点庄严感。
坡在文章第一段中就反复使用这类表现阴郁和黑暗的词汇，让读者在一开始就被笼罩在一片萧瑟恐怖的氛围中。文章中环境的抑郁、“我”内心的阴郁、座落在荒芜旷野的厄榭府都无形造成读者心理上的压抑与恐惧，可以说这篇哥特小说从开始到结束都一直持续着高潮式的恐怖气息！
2.1.2同一作品中人物、事件、主题的重复
《黑猫》是爱伦坡哥特式小说的又一扛鼎之作。在这篇小说里也使用了重复手法，特别是第二类重复，在同一文本中的人物、主题、事件和场景反复出现。
一天在早晨，我冷酷地在那只猫的脖子上打了一个套索，并把它吊在一颗树的树叉上……
白色的墙壁上似乎浅浮雕般地刻着一只巨大的猫的身影。形象确实精确逼真，猫脖子上还绕着一根绳子……
这块白斑虽然很大，但本来很模糊，可是，慢慢的……那可怕的形象——是一样恐怖的东西——是个绞刑架……
故事展开在我和一只黑猫之间，“我”因嗜酒，由“脾性乖顺”而变得“日益乖戾、易怒、更加不在乎别人的感情。”对黑猫的感情也由起初的喜爱，变得慢慢地厌恶它、虐待它、甚至挖出它的一只眼睛，直到最后把它绞死在一颗树上。从第一只黑猫被绞死开始，套索、绞刑架等字眼就不断在文章中重复出现，这不仅仅是在为后文打下伏笔，更是“我”的心理状态的一种写照。三次“套索”的出现，“我”从苦涩的自责到害怕到最后“我那所剩无几的善性也屈服了” ，人性善与恶的对立、挣扎，直到最后对猫和妻子的爱被毁灭，心灵的完全变形和扭曲因“重复”而表现得淋漓尽致。这种人性分裂、爱的自我毁灭过程也唤醒读者内心的恐惧感，小说的哥特式效果也层层深入，恐怖气息愈加浓重。
事实上这个故事发生在“我”和两只黑猫之间。上述所提到的都是第一只黑猫所遭受的，其实在两只猫之间也有着重复。两只黑猫不但有着相同的毛发、相同的独眼，并且第二只黑猫的脖子上有一圈白色的、形状像套索的斑纹。“我”对待两只猫的态度都是由喜欢到怨恨，最后向它伸出毒手。如果说“我”第一次的罪行可以用被酒麻醉来解释，那么第二次罪行的重复发生则是对“我”扭曲、变态心理的最好诠释。可以说，黑猫这篇文章是由两只黑猫之间的重复构成的，这种重复没有强烈的、突然的恐怖效果，它只是让读者在细细读完全文后，因主人公的残忍、变态而瑟瑟发颤。
2.1.3同一作家不同作品中人物、事件、主题的重复
同一作家的不同作品中人物、主题和事件的重复，即第三类重复，在坡的哥特小说里也经常出现。
“ 砌尸于墙”在《黑猫》和《一桶白葡萄酒》两篇哥特小说里都出现了，而藏匿尸体的墙壁都在阴湿、黑暗的地窖里，这不是一般目的性很强的乏味重复，作者运用地窖和墙壁砌尸都是有深刻原因的。首先，地窖给人的印象是阴冷、潮湿、久久不见阳光，幽灵出没的地方，从而给读者造成心灵上的孤寂感；其次，地窖一般都是狭小、封闭的空间，这种环境本生就蕴涵着让人脊背发凉的恐怖因素，置身其中的压抑、无处可逃之感就张显无遗了。从心理和外部环境上同时制造恐怖氛围，加之两篇小说中对藏尸过程描写的相当细致、冷静，透露着“我”变态、分裂的人性恐怖，读者至此不寒而栗。
在《红死》和《跳蛙》中也采用了第三类重复手法，两篇小说都讽刺了国王和大臣们的昏庸无道，并且最后都以死而告终。“活葬”在坡的哥特小说《贝蕾妮丝》、《厄榭府的倒塌》、《过早埋葬》等文中都重复出现。正如坡所说的，这类题材太过于恐怖，那种颤栗、窒息、声嘶力竭的求救，让每个读者都不敢轻易想象，所以这种题材的“重复”又是最好表现哥特的手法。
2.1.4文本中的文本和原文本的重复
除了米勒提出的这三种“重复”，在坡的小说里还有一种特殊的重复，即文本中的文本和原文本的重复。当然，这也并非爱伦﹒坡所独创，十九世纪英国小说家乔治梅瑞狄斯在《利己主义》中就用到了此类重复。但是这种“重复”模式的运用很少有作家敢于尝试，成功的例子也寥寥可数，并且这种运用要求“重复”的细致、合理，一不小心会显得画蛇添足，反而破坏文章的整体艺术感。但坡却将它运用得天衣无缝。在《厄榭府的倒塌》中文章后半部分，“为了熬过那可怕的夜晚”，“我 ”为厄榭朗诵那本兰斯洛特·贝宁爵士的《疯狂的约会》，书中主人公埃塞尔雷德进入隐士的住地，文中三次出现了“令人心惊胆颤的……前所未闻的……盾牌跌落到他脚边白银地板上，发出一声可怕而清脆的巨声！”文中三次声响出现的同时，“我”也亦真亦幻的听到了相似的声音重复出现在“现实”中。第一次，这个现象并没有引起“我”的注意和兴趣，觉得只是声音的巧合而已。第二次回声响起的时候，“我”骤然停住了，感到极度惊讶，因为那一瞬间，“我”毫无疑问地听到了与书中描写相吻合的声音。最后一次，“我”惊慌失措的跳了起来，那几个字刚从“我”嘴里念出，“我”便听到了那沉闷的、空洞的、极其清晰的声音。“重复” 在此处的使用，对读者有一种暗示、诱导的嫌疑，使现实与虚幻无限混淆，让人在研读坡的这些文字时也禁不住要侧耳细听，是否有那些沉闷、破碎的撞击声在耳边回荡。这种“重复”又同时将读者放置在一个未知的环境中，让读者因无限幻想、猜测而恐惧，直到文章最后一幕，从坟墓中爬出来的、还穿着裹尸布的玛德琳小姐将孪生哥哥变成一具死尸时，读者颤抖之余才恍然大悟。
如同爱伦坡说的一样，他的文字里没有刻意的说教，有的只是精雕细琢，逐字逐句营造的直达读者心灵的恐怖气息。而坡哥特小说的成功，“重复”这种手法的运用是功不可没的，通过解析这些“重复”我们可以追溯小爱伦坡小说“哥特”的来源，以及作品的精髓所致！
2.2象征
在文艺领域里，“象征”含义同样非常复杂，它指一个修辞技巧、一个流派、一种原型结构单位，甚至还被视为与艺术本体相等同的概念。本文将就“象征”作为一种写作手法，在坡的哥特小说里所产生的作用做一定程度的解读。
2.2.1传递、暗示一种意义
黑格尔说：象征一般是直接呈现于感性关照的一种现成的外在事物，对这种事物并不直接就它本身来看，而是就它所暗示的一种范围较广泛普遍的意义来看。在坡的文字里这样的阐释也出现过。
坡的短篇小说《一桶白葡萄酒》描写主人公蒙特利瑟复仇的故事，全文大多在描写两人的对话，文本中有段对白涉及蒙特利瑟的家徽“偌大的一只人脚，金的，衬着一片蓝色的天，把腾起的蟒蛇踩烂了，蛇牙就咬着脚后跟。”﹙P13﹚在这一处，“人脚”和“蛇”都是有象征意义的。在西方，尤其是在宗教传说里，蛇是撒旦的化生，它代表着邪恶、不祥和黑暗势力，而金色的“人脚”则象征着光明，正义的一面.在主人公嘴里“蛇”代表所要报复的对象，“人脚”代表着他自己，但这只是文中主人公赋予它的象征意义，同时作者也赋予于了它不同的意义.正因为在文中主人公自喻为正义和光明的代表，在作者笔下他才象征着扭曲和变形的人性，只有心理不健全的人才可能将夺取他人生命视为是正义和光明的。可以说此处双重“象征”的使用，将蒙特利瑟的变态心理描写得十分到位。
在《一桶白葡萄酒》里象征手法运用得很多，除了上述，还有很多地方涉及。例如：白葡萄酒象征了一种致命的诱惑；弗图拿多帽上的铃铛三次作响象征着死亡警钟的敲响和他自身的愚昧无知；火把的火光逐渐变小，酒桶四周的骷髅似乎也越来越多，预示着弗图拿多存活的希望也愈来愈小。这些象征运用巧妙，对文章主题的突现起到了很大作用，可以说这是一篇单纯描写复仇和恐怖的小说，象征的运用也旨在勾画恐怖，读者从开始到结束都陷在作者精心布置的恐怖氛围中，惊心动魄，让人毫无喘息的机会。
2.1.2参与生产一个主题
罗兰巴特从结构主义符号学的角度阐发了象征，他在《符号的想象》中认为：“符号﹙象征﹚不是一种简单意义的传递形式，更多的是一种参与意义生产的工具”。在爱伦坡的哥特小说里“象征”不仅仅是对较广泛意义的一种暗示，它更趋向于罗兰.巴特的认知，是一种参与意义生产的工具。
在《丽吉娅》这篇不到万字的小说，有关丽吉娅眼睛的专门叙述就占了一千多字。在前半部分，作者还有意中断叙述，用大量篇幅描写亡妻的眼睛。尤其是“我”对丽吉娅眼神之美的比拟那一段，更是让读者感动于这种爱。
有时候在观察一根迅速成长的青藤的时候，在对着一只蛾子、蝴蝶、蛹、溪流沉思时，我察觉出这种感情。我在大海中，在流星划过之际感受到它，我在老人异乎常人的眼生中感受到它，在用望远镜观察天际的一两颗星星时，我意识到这种情感……
反复出现的眼睛和眼神成为读者和叙述者追忆美人之魂的凭借，丽吉娅的眼睛已经幻化成天地万物中情感的象征，它无时不在，无处不在，更加深刻地刻画了对爱的赞颂这个主题。约瑟夫﹒格兰维尔在一本书里这样说到“意志就在其中，意志永不消亡。谁能知晓意志的神秘和活力？上帝不过是凭自己的意图而弥漫于万物的伟大意志。人并不屈服于天使，也不彻底屈服于死亡，除非意志薄弱者”丽吉娅的眼睛就是一种永不消亡的爱的象征，这种爱不屈服于天使或死亡，是不死的、不消失的灵魂，可以说正是“眼睛”生产出了整篇文章关于爱的主题，并且进一步升华了它。尽管文章的形式拘泥于“哥特”，但在丽吉娅的眼睛里，美和爱战胜了恐惧。
笔者分别从爱伦坡的几篇哥特短篇小说入手，从文中截取较典型的字句来解析重复和象征两种修辞手法，以及哥特式唯美主义。通过对写作手法的解读可以更进一步向坡另类的作品和精神世界靠拢。就如同本文开篇所提及的一样，无论将坡放于同时期作家之列，还是与现代小说家相比较，他都是一个很有个性的怪才，他作品的写作手法和他本人一样充满个性，所以我们不能用常人的眼光去审视他的作品以及他偏激的唯美主义。
关键词：哥特式小说；重复；象征
现代以来爱伦坡以及他的作品，特别是他的哥特式小说，受到越来越多人的关注。很多评论家都争相参与到对他的研究队伍中，但这些研究大都局限于他的生平或者是生平和作品的联系上，很少有人单纯地将研究对象放在坡的作品上。
爱伦坡的哥特小说不仅内容奇异、神秘、远离现实社会、并且写作手法也独树一帜。修辞是爱伦坡惯用的一种写作手法，其中又数重复和象征两种最为常用。重复和象征并非坡所独创，但在他哥特小说中的使用却别具一格，这两种修辞的使用对哥特小说中恐怖氛围的加强有很大推动作用。除了修辞的使用，坡哥特小说中还有更独特之处，就是对“唯美主义”的追求，本文又称之为哥特式唯美主义。坡不遗余力地创造美，又无情地摧毁它，并将这种重复着创造和毁灭的过程视为一种另类的美。这是一种常人所不能理解的美，但放之到爱伦坡的哥特小说中却又是如此地生动。
一、哥特的来源和意义
哥特式小说﹙gothic fiction﹚是早期美国通俗小说的第三道风景线。“哥特”﹙gothic﹚这个词在英语里有多种解释，它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用于建筑和艺术方面的专门用语。
文学上的哥特，指向恐怖、黑暗、怪诞、野蛮，比如爱伦坡的哥特式小说就包含在内。1764年，贺拉斯·瓦尔蒲尔出版了著名小说《奥特朗托城堡》。小说出人意料地成功，在第二版上瓦尔蒲尔为书名加上副标题“一个哥特故事”。这种小说因此而被命名为“哥特式小说”。17、18世纪哥特小说首先流行于英伦，描写发生在阴森恐怖的哥特式城堡中的复仇或志怪故事，后来又有了新的扩展，比如爱伦﹒坡的短篇小说、马丽﹒雪莱的科学怪人、安尼﹒赖斯的吸血鬼系列小说等等。
二、爱伦坡哥特小说的两种主要修辞手法
爱伦坡主张在一首诗或一篇故事中，每一个字、每一句话、每一个细节都必须有助于实现作品的预期效果，尤其是在他的哥特短篇小说里，语言之精炼，没有一个字是多余的，没有一句是冗言，没有一个细节是可有可无的。在这些短篇小说中，多种写作手法都被灵活地运用于其中。本文将通过解析重复和象征这两种不同的修辞手法来探索爱伦坡哥特式短篇小说的文学精髓。
2.1重复
“重复”一词在修辞学中又称为“反复”，其目的是通过这类写作手法来强调作者的某种意念或促成某种效果。美国文论家米勒在《小说与重复》﹙1982﹚一书中，将重复归为三个大类：第一类重复，在细小处重复，例如：句子、词汇、修辞、姿态等方面的重复。第二类重复，即是同一部作品中人物、主题和事件场景的重复出现。第三类重复，这一类重复着眼更大，指同一作家的不同作品中人物、主题和事件的重复。
2.1.1细节处的重复
在坡的众多小说中，此类手法被多次运用，尤其是在他的哥特式短篇小说里，由于小说篇幅的限制，在文章中“重复”地出现可以使恐怖的氛围更加浓厚，再者由于文章主题各不相同，“重复”可以将文章的主题强化，使其更鲜明更立体的呈现在读者的视线里，让阅书之人与作者以及文中的“我”在心理上自然产生一种换位的效果，“哥特”也呼之欲出了。下文将通过坡的几部著名的哥特式小说来解读其中的重复手法和文本意义。
《厄榭府的倒塌》被公认为是世界最杰出的小说之一，此文中也多处用到重复，也就是在细小处，在句子、词汇等的重复使用。在这篇文章中作者竭力渲染哥特式小说的恐怖氛围，在开篇之际就重复使用了一系列表现“阴郁”的词汇，使读者与“我”同时感受到“初初一瞥，一种无法排解的阴郁就在我心底蔓延开来！”
那年秋季的某一天，整天乏味、幽暗、寂静，云层抑抑，低浮在天空，我骑马独自穿越了一片落寞阴森的旷野，夜幕降临时，发现不远处就是忧郁感伤的厄榭府……我心里一片冰凉，感到消沉难受，一种无药可救的思想枯竭，任凭怎样想象都无法激起半点庄严感。
坡在文章第一段中就反复使用这类表现阴郁和黑暗的词汇，让读者在一开始就被笼罩在一片萧瑟恐怖的氛围中。文章中环境的抑郁、“我”内心的阴郁、座落在荒芜旷野的厄榭府都无形造成读者心理上的压抑与恐惧，可以说这篇哥特小说从开始到结束都一直持续着高潮式的恐怖气息！
2.1.2同一作品中人物、事件、主题的重复
《黑猫》是爱伦坡哥特式小说的又一扛鼎之作。在这篇小说里也使用了重复手法，特别是第二类重复，在同一文本中的人物、主题、事件和场景反复出现。
一天在早晨，我冷酷地在那只猫的脖子上打了一个套索，并把它吊在一颗树的树叉上……
白色的墙壁上似乎浅浮雕般地刻着一只巨大的猫的身影。形象确实精确逼真，猫脖子上还绕着一根绳子……
这块白斑虽然很大，但本来很模糊，可是，慢慢的……那可怕的形象——是一样恐怖的东西——是个绞刑架……
故事展开在我和一只黑猫之间，“我”因嗜酒，由“脾性乖顺”而变得“日益乖戾、易怒、更加不在乎别人的感情。”对黑猫的感情也由起初的喜爱，变得慢慢地厌恶它、虐待它、甚至挖出它的一只眼睛，直到最后把它绞死在一颗树上。从第一只黑猫被绞死开始，套索、绞刑架等字眼就不断在文章中重复出现，这不仅仅是在为后文打下伏笔，更是“我”的心理状态的一种写照。三次“套索”的出现，“我”从苦涩的自责到害怕到最后“我那所剩无几的善性也屈服了” ，人性善与恶的对立、挣扎，直到最后对猫和妻子的爱被毁灭，心灵的完全变形和扭曲因“重复”而表现得淋漓尽致。这种人性分裂、爱的自我毁灭过程也唤醒读者内心的恐惧感，小说的哥特式效果也层层深入，恐怖气息愈加浓重。
事实上这个故事发生在“我”和两只黑猫之间。上述所提到的都是第一只黑猫所遭受的，其实在两只猫之间也有着重复。两只黑猫不但有着相同的毛发、相同的独眼，并且第二只黑猫的脖子上有一圈白色的、形状像套索的斑纹。“我”对待两只猫的态度都是由喜欢到怨恨，最后向它伸出毒手。如果说“我”第一次的罪行可以用被酒麻醉来解释，那么第二次罪行的重复发生则是对“我”扭曲、变态心理的最好诠释。可以说，黑猫这篇文章是由两只黑猫之间的重复构成的，这种重复没有强烈的、突然的恐怖效果，它只是让读者在细细读完全文后，因主人公的残忍、变态而瑟瑟发颤。
2.1.3同一作家不同作品中人物、事件、主题的重复
同一作家的不同作品中人物、主题和事件的重复，即第三类重复，在坡的哥特小说里也经常出现。
“ 砌尸于墙”在《黑猫》和《一桶白葡萄酒》两篇哥特小说里都出现了，而藏匿尸体的墙壁都在阴湿、黑暗的地窖里，这不是一般目的性很强的乏味重复，作者运用地窖和墙壁砌尸都是有深刻原因的。首先，地窖给人的印象是阴冷、潮湿、久久不见阳光，幽灵出没的地方，从而给读者造成心灵上的孤寂感；其次，地窖一般都是狭小、封闭的空间，这种环境本生就蕴涵着让人脊背发凉的恐怖因素，置身其中的压抑、无处可逃之感就张显无遗了。从心理和外部环境上同时制造恐怖氛围，加之两篇小说中对藏尸过程描写的相当细致、冷静，透露着“我”变态、分裂的人性恐怖，读者至此不寒而栗。
在《红死》和《跳蛙》中也采用了第三类重复手法，两篇小说都讽刺了国王和大臣们的昏庸无道，并且最后都以死而告终。“活葬”在坡的哥特小说《贝蕾妮丝》、《厄榭府的倒塌》、《过早埋葬》等文中都重复出现。正如坡所说的，这类题材太过于恐怖，那种颤栗、窒息、声嘶力竭的求救，让每个读者都不敢轻易想象，所以这种题材的“重复”又是最好表现哥特的手法。
2.1.4文本中的文本和原文本的重复
除了米勒提出的这三种“重复”，在坡的小说里还有一种特殊的重复，即文本中的文本和原文本的重复。当然，这也并非爱伦﹒坡所独创，十九世纪英国小说家乔治梅瑞狄斯在《利己主义》中就用到了此类重复。但是这种“重复”模式的运用很少有作家敢于尝试，成功的例子也寥寥可数，并且这种运用要求“重复”的细致、合理，一不小心会显得画蛇添足，反而破坏文章的整体艺术感。但坡却将它运用得天衣无缝。在《厄榭府的倒塌》中文章后半部分，“为了熬过那可怕的夜晚”，“我 ”为厄榭朗诵那本兰斯洛特·贝宁爵士的《疯狂的约会》，书中主人公埃塞尔雷德进入隐士的住地，文中三次出现了“令人心惊胆颤的……前所未闻的……盾牌跌落到他脚边白银地板上，发出一声可怕而清脆的巨声！”文中三次声响出现的同时，“我”也亦真亦幻的听到了相似的声音重复出现在“现实”中。第一次，这个现象并没有引起“我”的注意和兴趣，觉得只是声音的巧合而已。第二次回声响起的时候，“我”骤然停住了，感到极度惊讶，因为那一瞬间，“我”毫无疑问地听到了与书中描写相吻合的声音。最后一次，“我”惊慌失措的跳了起来，那几个字刚从“我”嘴里念出，“我”便听到了那沉闷的、空洞的、极其清晰的声音。“重复” 在此处的使用，对读者有一种暗示、诱导的嫌疑，使现实与虚幻无限混淆，让人在研读坡的这些文字时也禁不住要侧耳细听，是否有那些沉闷、破碎的撞击声在耳边回荡。这种“重复”又同时将读者放置在一个未知的环境中，让读者因无限幻想、猜测而恐惧，直到文章最后一幕，从坟墓中爬出来的、还穿着裹尸布的玛德琳小姐将孪生哥哥变成一具死尸时，读者颤抖之余才恍然大悟。
如同爱伦坡说的一样，他的文字里没有刻意的说教，有的只是精雕细琢，逐字逐句营造的直达读者心灵的恐怖气息。而坡哥特小说的成功，“重复”这种手法的运用是功不可没的，通过解析这些“重复”我们可以追溯小爱伦坡小说“哥特”的来源，以及作品的精髓所致！
2.2象征
在文艺领域里，“象征”含义同样非常复杂，它指一个修辞技巧、一个流派、一种原型结构单位，甚至还被视为与艺术本体相等同的概念。本文将就“象征”作为一种写作手法，在坡的哥特小说里所产生的作用做一定程度的解读。
2.2.1传递、暗示一种意义
黑格尔说：象征一般是直接呈现于感性关照的一种现成的外在事物，对这种事物并不直接就它本身来看，而是就它所暗示的一种范围较广泛普遍的意义来看。在坡的文字里这样的阐释也出现过。
坡的短篇小说《一桶白葡萄酒》描写主人公蒙特利瑟复仇的故事，全文大多在描写两人的对话，文本中有段对白涉及蒙特利瑟的家徽“偌大的一只人脚，金的，衬着一片蓝色的天，把腾起的蟒蛇踩烂了，蛇牙就咬着脚后跟。”﹙P13﹚在这一处，“人脚”和“蛇”都是有象征意义的。在西方，尤其是在宗教传说里，蛇是撒旦的化生，它代表着邪恶、不祥和黑暗势力，而金色的“人脚”则象征着光明，正义的一面.在主人公嘴里“蛇”代表所要报复的对象，“人脚”代表着他自己，但这只是文中主人公赋予它的象征意义，同时作者也赋予于了它不同的意义.正因为在文中主人公自喻为正义和光明的代表，在作者笔下他才象征着扭曲和变形的人性，只有心理不健全的人才可能将夺取他人生命视为是正义和光明的。可以说此处双重“象征”的使用，将蒙特利瑟的变态心理描写得十分到位。
在《一桶白葡萄酒》里象征手法运用得很多，除了上述，还有很多地方涉及。例如：白葡萄酒象征了一种致命的诱惑；弗图拿多帽上的铃铛三次作响象征着死亡警钟的敲响和他自身的愚昧无知；火把的火光逐渐变小，酒桶四周的骷髅似乎也越来越多，预示着弗图拿多存活的希望也愈来愈小。这些象征运用巧妙，对文章主题的突现起到了很大作用，可以说这是一篇单纯描写复仇和恐怖的小说，象征的运用也旨在勾画恐怖，读者从开始到结束都陷在作者精心布置的恐怖氛围中，惊心动魄，让人毫无喘息的机会。
2.1.2参与生产一个主题
罗兰巴特从结构主义符号学的角度阐发了象征，他在《符号的想象》中认为：“符号﹙象征﹚不是一种简单意义的传递形式，更多的是一种参与意义生产的工具”。在爱伦坡的哥特小说里“象征”不仅仅是对较广泛意义的一种暗示，它更趋向于罗兰.巴特的认知，是一种参与意义生产的工具。
在《丽吉娅》这篇不到万字的小说，有关丽吉娅眼睛的专门叙述就占了一千多字。在前半部分，作者还有意中断叙述，用大量篇幅描写亡妻的眼睛。尤其是“我”对丽吉娅眼神之美的比拟那一段，更是让读者感动于这种爱。
有时候在观察一根迅速成长的青藤的时候，在对着一只蛾子、蝴蝶、蛹、溪流沉思时，我察觉出这种感情。我在大海中，在流星划过之际感受到它，我在老人异乎常人的眼生中感受到它，在用望远镜观察天际的一两颗星星时，我意识到这种情感……
反复出现的眼睛和眼神成为读者和叙述者追忆美人之魂的凭借，丽吉娅的眼睛已经幻化成天地万物中情感的象征，它无时不在，无处不在，更加深刻地刻画了对爱的赞颂这个主题。约瑟夫﹒格兰维尔在一本书里这样说到“意志就在其中，意志永不消亡。谁能知晓意志的神秘和活力？上帝不过是凭自己的意图而弥漫于万物的伟大意志。人并不屈服于天使，也不彻底屈服于死亡，除非意志薄弱者”丽吉娅的眼睛就是一种永不消亡的爱的象征，这种爱不屈服于天使或死亡，是不死的、不消失的灵魂，可以说正是“眼睛”生产出了整篇文章关于爱的主题，并且进一步升华了它。尽管文章的形式拘泥于“哥特”，但在丽吉娅的眼睛里，美和爱战胜了恐惧。
笔者分别从爱伦坡的几篇哥特短篇小说入手，从文中截取较典型的字句来解析重复和象征两种修辞手法，以及哥特式唯美主义。通过对写作手法的解读可以更进一步向坡另类的作品和精神世界靠拢。就如同本文开篇所提及的一样，无论将坡放于同时期作家之列，还是与现代小说家相比较，他都是一个很有个性的怪才，他作品的写作手法和他本人一样充满个性，所以我们不能用常人的眼光去审视他的作品以及他偏激的唯美主义。
Tuesday, December 16, 2008
Monday, December 15, 2008
片段
长久以来，歌利亚作为传说中的最著名的巨人之一留在人们的记忆中。《圣经》记载，这位腓力士将军拥有无穷的力量，所有人看到他都要退避三舍。不过，当时还是小孩子的大卫却用投石机打中了歌利亚的脑袋，并割下他的首级。最终，大卫统一了以色列，成为著名的大卫王。在西方传统中，大卫战胜歌利亚也隐喻着正义对邪恶的胜利。以色列考古学家Maeir博士近日向媒体宣称，有足够的证据显示，传说中大卫王大战腓力士巨人歌利亚的故事并非虚构。
从1996年开始，Maeir博士率领考古学家在以色列南部的Telles-Shafi城进行挖掘，收获颇多。挖掘显示，此城受到极大的破坏，在土丘周围还留有攻城时敌军所挖的壕沟。可以肯定，曾有一场大战在这里发生，而Telles-Shafi城就是古代腓力士的迦特城，也是传说中歌利亚的家乡。
但最让考古学家感到惊喜的是，他们还发掘出了一些数千年前的碎陶片，上面刻着一些闪族人文字符号。经过数十年的研究，Maeir博士终于“破解”了这些符号的秘密，他认为其中的两个闪族文符号“Al-wat”和“Wlt”用腓力士语翻译过来就是“歌利亚”。
Maeir博士对记者说：“这是一个突破性的发现，我们有足够的证据显示《圣经》中的大卫和歌利亚都确有其人，他们不是后来传说中的文学形象。”据他介绍，歌利亚生活在公元前1000年，这些陶片制造时间略晚于那个年代，也是迄今在以色列所发现的最古老的陶片。“这是我们第一次在以色列发现‘歌利亚’的名字——虽然我还没有发现传说中被大卫王割下的歌利亚头颅(上面应该有被石子击穿的洞)，但这是考古学上第一次发现有关歌利亚的直接证据。”
Maeir博士希望通过这次考古发现澄清世人对腓力士几千年来的偏见：“我们所知道的关于腓力士人的记载都来源于《圣经》，他们是邪恶、野蛮的民族，但这是一种主观偏见。从考古发现看，腓力士文化是非常丰富、迷人并且充满活力的。”
从1996年开始，Maeir博士率领考古学家在以色列南部的Telles-Shafi城进行挖掘，收获颇多。挖掘显示，此城受到极大的破坏，在土丘周围还留有攻城时敌军所挖的壕沟。可以肯定，曾有一场大战在这里发生，而Telles-Shafi城就是古代腓力士的迦特城，也是传说中歌利亚的家乡。
但最让考古学家感到惊喜的是，他们还发掘出了一些数千年前的碎陶片，上面刻着一些闪族人文字符号。经过数十年的研究，Maeir博士终于“破解”了这些符号的秘密，他认为其中的两个闪族文符号“Al-wat”和“Wlt”用腓力士语翻译过来就是“歌利亚”。
Maeir博士对记者说：“这是一个突破性的发现，我们有足够的证据显示《圣经》中的大卫和歌利亚都确有其人，他们不是后来传说中的文学形象。”据他介绍，歌利亚生活在公元前1000年，这些陶片制造时间略晚于那个年代，也是迄今在以色列所发现的最古老的陶片。“这是我们第一次在以色列发现‘歌利亚’的名字——虽然我还没有发现传说中被大卫王割下的歌利亚头颅(上面应该有被石子击穿的洞)，但这是考古学上第一次发现有关歌利亚的直接证据。”
Maeir博士希望通过这次考古发现澄清世人对腓力士几千年来的偏见：“我们所知道的关于腓力士人的记载都来源于《圣经》，他们是邪恶、野蛮的民族，但这是一种主观偏见。从考古发现看，腓力士文化是非常丰富、迷人并且充满活力的。”
《Taken》
退役的前间谍Bryan，因服役期间无法与妻子正常沟通感情而离异，女儿交由前妻抚养。前妻虽已改嫁，但对他的芥蒂始终没有消除。他17岁的女儿梦想成为歌唱家。在追随U2欧洲巡演的过程中，女儿被黑帮人物绑架，即将被注射毒品上瘾并成为性奴。Bryan奔赴出事地点巴黎，与前合作伙伴联络，设法营救女儿。他的前合作伙伴也有份参与黑道行径，于是……一系列的冲突打斗，Bryan最终成功救出女儿，跟前妻一家的感情变得更融洽，女儿也朝成为歌唱家的方向迈进。
剧情没有多大的跌拓起伏，一个纯粹的硬汉救女的故事。吕克贝松导演。
剧情没有多大的跌拓起伏，一个纯粹的硬汉救女的故事。吕克贝松导演。
Sunday, December 14, 2008
中国户籍改革将逐步取消农村户口，按居住地登记ZZ
Juliett:户籍问题解决了，接踵而至的治安问题、就业问题、孩子教育问题和医疗保险问题会得到解决吗？让我们拭目以待。
正文：
前天，中央政策研究室社会局有关负责人在参加“社会建设与管理体制改革”论坛时透露，目前中小企业困局导致农民返乡或滞留的现象，反映了深层次的管理体制问题；户籍改革将逐步取消农村户口，按居住地登记户籍。
专家认为，城乡居民的身份平等将是户籍改革的最终目标。关于此问题，中央政策研究室社会局有关负责人在大会发言中表示，政府要逐步改善社会管理职能，破除二元结构，逐步取消农村户口，执行按照居住地登记户籍管理，这是户籍改革的大方向。目前已有河北、辽宁等12个省区市相继统一了城乡户口登记制度，取消了农业与非农业户口划分，统称为居民户口。
该负责人表示，对外来人口、流动人口按照居住地进行户籍登记是改革的大方向，但户籍改革什么时候可以出台实施规范还需要仔细研究。
正文：
前天，中央政策研究室社会局有关负责人在参加“社会建设与管理体制改革”论坛时透露，目前中小企业困局导致农民返乡或滞留的现象，反映了深层次的管理体制问题；户籍改革将逐步取消农村户口，按居住地登记户籍。
专家认为，城乡居民的身份平等将是户籍改革的最终目标。关于此问题，中央政策研究室社会局有关负责人在大会发言中表示，政府要逐步改善社会管理职能，破除二元结构，逐步取消农村户口，执行按照居住地登记户籍管理，这是户籍改革的大方向。目前已有河北、辽宁等12个省区市相继统一了城乡户口登记制度，取消了农业与非农业户口划分，统称为居民户口。
该负责人表示，对外来人口、流动人口按照居住地进行户籍登记是改革的大方向，但户籍改革什么时候可以出台实施规范还需要仔细研究。
Saturday, December 13, 2008
片段
巴洛克(Baroque)一词本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认，巴洛克是欧洲一种伟大的艺术风格。
古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。
罗马的早期巴洛克画家主要有卡拉齐(Annibale Carracci)和卡拉瓦乔(Caravaggio)。意大利的巴洛克雕塑家和建筑师首推贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)。
古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。
罗马的早期巴洛克画家主要有卡拉齐(Annibale Carracci)和卡拉瓦乔(Caravaggio)。意大利的巴洛克雕塑家和建筑师首推贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)。
片段
尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin ，1594—1665年)是法国巴洛克时期重要画家，17世纪法国古典主义绘画的奠基人，他在法国17世纪画坛至高无上的地位无与伦比。《阿卡迪亚的牧人》为其重要代表作。
Juliett:《阿卡迪亚的牧人》即下图中第一幅画。
Juliett:《阿卡迪亚的牧人》即下图中第一幅画。
Friday, December 12, 2008
09年1月份移民排期进展缓慢及分析ZZ
Juliett:妈妈的，就40万人的事情，拖拉那么久！还好有消息说，移民局官员将增加1600人，速度有望加快。
正文：
2009年1月份的职业移民进展缓慢。中国大陆出生的申请人：第一优先杰出人才继续有名额，不需要等待排期。第二优先（硕士以上学位 /或学士学位加5年经验的申请人）比上个月进展了一个月，目前排期为2004年7月8日；第三优先排期进展了4个月，达到2002年6月1日。
2009年1月份，中国出生的申请人第三优先进展的速度比世界其他国家快。目前世界其他国家和地区的第三优先（除印度之外）为2005年5月1日。同上个月一样，没有任何进展。
我们在上个月的移民排期中曾经分析过，目前的移民排期滞后，一个主要的原因是移民局2008年同FBI一起完成了大量的FBI背景调查。等待FBI背景调查的案件从35万份减少到3万7千件。这些案件突然解冻，造成了目前的移民名额使用高峰。根据移民中心公布的一些数字，我们估计目前等待排期的职业移民申请大约有40万份，其中不少申请的优先日期是比较早的。
我们估计在目前的形势下，申请人数众多的中国大陆申请人和印度申请人移民排期很难出现大幅前进的情况。2009年中下旬，依照去年的惯例，考虑到全年度的第二优先名额（除了中国和印度的申请人之外）尚有剩余，移民局应会突破每个国家7%的限制，将剩余的名额按照排期分配给中国和印度的申请人使用。第二优先排期有可能显著加快。
移民排期的拖延加上目前的经济情况给许多申请人带来了不确定因素。如果申请人在等待移民排期期间失去了工作，情况就变得比较复杂。已经递交I-485申请超过180天的申请人，申请还将继续有效，申请人当然需要找到类似的工作。还没有递交I-485申请的申请人，失去工作就需要重新申请劳工卡。当然如果申请人的I-140已经获得了批准，申请人的优先日期还是可以保留的。这方面的身份问题，我们还将专文讨论。大家如有问题，可以直接向我们咨询。
从大的环境来看，新当选的总统奥巴马一直是支持移民改革的。奥巴马提名的国土安全部部长人选Janet Napolitano原来是Arizona州的州长。她一方面支持加强边境管制，另一方面又积极主张实施全面的移民改革。总的看来，新任政府的移民政策对移民是比较有利的。当然，移民改革法案是否能够获得通过，还需要国会民主党和共和党议员的共同支持。
作为申请人目前能做的是在尽量在这场经济风暴中，保持竞争力，保证目前的工作职位。尚未递交劳工卡申请或I-140申请的申请人，应该及早准备申请资料。在条件成熟的情况下，一定要抓住机会，尽快递交申请。如果明年移民政策出现变化，已经递交申请的申请人才能马上受益。
正文：
2009年1月份的职业移民进展缓慢。中国大陆出生的申请人：第一优先杰出人才继续有名额，不需要等待排期。第二优先（硕士以上学位 /或学士学位加5年经验的申请人）比上个月进展了一个月，目前排期为2004年7月8日；第三优先排期进展了4个月，达到2002年6月1日。
2009年1月份，中国出生的申请人第三优先进展的速度比世界其他国家快。目前世界其他国家和地区的第三优先（除印度之外）为2005年5月1日。同上个月一样，没有任何进展。
我们在上个月的移民排期中曾经分析过，目前的移民排期滞后，一个主要的原因是移民局2008年同FBI一起完成了大量的FBI背景调查。等待FBI背景调查的案件从35万份减少到3万7千件。这些案件突然解冻，造成了目前的移民名额使用高峰。根据移民中心公布的一些数字，我们估计目前等待排期的职业移民申请大约有40万份，其中不少申请的优先日期是比较早的。
我们估计在目前的形势下，申请人数众多的中国大陆申请人和印度申请人移民排期很难出现大幅前进的情况。2009年中下旬，依照去年的惯例，考虑到全年度的第二优先名额（除了中国和印度的申请人之外）尚有剩余，移民局应会突破每个国家7%的限制，将剩余的名额按照排期分配给中国和印度的申请人使用。第二优先排期有可能显著加快。
移民排期的拖延加上目前的经济情况给许多申请人带来了不确定因素。如果申请人在等待移民排期期间失去了工作，情况就变得比较复杂。已经递交I-485申请超过180天的申请人，申请还将继续有效，申请人当然需要找到类似的工作。还没有递交I-485申请的申请人，失去工作就需要重新申请劳工卡。当然如果申请人的I-140已经获得了批准，申请人的优先日期还是可以保留的。这方面的身份问题，我们还将专文讨论。大家如有问题，可以直接向我们咨询。
从大的环境来看，新当选的总统奥巴马一直是支持移民改革的。奥巴马提名的国土安全部部长人选Janet Napolitano原来是Arizona州的州长。她一方面支持加强边境管制，另一方面又积极主张实施全面的移民改革。总的看来，新任政府的移民政策对移民是比较有利的。当然，移民改革法案是否能够获得通过，还需要国会民主党和共和党议员的共同支持。
作为申请人目前能做的是在尽量在这场经济风暴中，保持竞争力，保证目前的工作职位。尚未递交劳工卡申请或I-140申请的申请人，应该及早准备申请资料。在条件成熟的情况下，一定要抓住机会，尽快递交申请。如果明年移民政策出现变化，已经递交申请的申请人才能马上受益。
学习资料4
The most common type of kidney stone is composed of calcium oxalate crystals, and factors that promote the precipitation of crystals in the urine are associated with the development of these stones.
Conventional wisdom and common sense has long held that consumption of too much calcium can promote the development of kidney stones. However, current evidence suggests that the consumption of low-calcium diets is actually associated with a higher overall risk for the development of kidney stones. This is perhaps related to the role of calcium in binding ingested oxalate in the gastrointestinal tract. As the amount of calcium intake decreases, the amount of oxalate available for absorption into the bloodstream increases; this oxalate is then excreted in greater amounts into the urine by the kidneys. In the urine, oxalate is a very strong promoter of calcium oxalate precipitation, about 15 times stronger than calcium.
Conventional wisdom and common sense has long held that consumption of too much calcium can promote the development of kidney stones. However, current evidence suggests that the consumption of low-calcium diets is actually associated with a higher overall risk for the development of kidney stones. This is perhaps related to the role of calcium in binding ingested oxalate in the gastrointestinal tract. As the amount of calcium intake decreases, the amount of oxalate available for absorption into the bloodstream increases; this oxalate is then excreted in greater amounts into the urine by the kidneys. In the urine, oxalate is a very strong promoter of calcium oxalate precipitation, about 15 times stronger than calcium.
Thursday, December 11, 2008
做每天的heroine
单位正在就某个问题制定新政策，发邮件征询意见。
我抓住这个机会，根据法律相关条文、本实验室科研的实际情况和经费预算，反复与主管部门和办事人员商谈，想把我的最优化建议付诸实施。
在一个秩序严谨的环境里，要做哪怕一点点的变革是困难的。不能一蹴而就，不能半途而废，总之，这是考验和锻炼我耐力与手腕的时候。
我想，我本着良好的愿望，积极参与新政策的制定，这也是提高我工作质量的一部分。我没有多高远的目标，只想做每天的heroine.
PS:我采取的是古老的削藩策略，并问责主要负责人。
我抓住这个机会，根据法律相关条文、本实验室科研的实际情况和经费预算，反复与主管部门和办事人员商谈，想把我的最优化建议付诸实施。
在一个秩序严谨的环境里，要做哪怕一点点的变革是困难的。不能一蹴而就，不能半途而废，总之，这是考验和锻炼我耐力与手腕的时候。
我想，我本着良好的愿望，积极参与新政策的制定，这也是提高我工作质量的一部分。我没有多高远的目标，只想做每天的heroine.
PS:我采取的是古老的削藩策略，并问责主要负责人。
片段
从18世纪末到19世纪初，新古典主义取代了罗马艺术而占统治地位。这一时期的法国成为西方文化艺术的中心和西方近代美术主要流派的发源地，一些重要画家均在法国产生，法国的艺术发展成为欧洲艺术的主流。
古典主义艺术从广义上讲，是指以古希腊罗马艺术为典范，并加以推崇、摹仿的艺术。在欧洲艺术史上曾出现过几次“复兴”古代艺术的艺术思潮。第一次是文艺复兴，第二次则是在17世纪的法国，以普桑为代表的学院派美术及其美术思潮，被特指为“古典主义 ”美术。而18世纪末至19世纪初流行于法国的古典主义思潮则被称为新古典主义。
新古典主义的绘画产生于法国大革命前夕，法国资产阶级推崇古典风格，推行古希腊、罗马的艺术语言、样式、题材、风格，是为其达到喻古讽今的目的。由于与法国大革命的密切关系，赋予了古典主义以新的内容，使得许多艺术家能够突破古典主义的程式束缚，创造出一些具有现实意义的作品，因而新古典主义又常被称为“革命的古典主义”。
新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。
古典主义艺术从广义上讲，是指以古希腊罗马艺术为典范，并加以推崇、摹仿的艺术。在欧洲艺术史上曾出现过几次“复兴”古代艺术的艺术思潮。第一次是文艺复兴，第二次则是在17世纪的法国，以普桑为代表的学院派美术及其美术思潮，被特指为“古典主义 ”美术。而18世纪末至19世纪初流行于法国的古典主义思潮则被称为新古典主义。
新古典主义的绘画产生于法国大革命前夕，法国资产阶级推崇古典风格，推行古希腊、罗马的艺术语言、样式、题材、风格，是为其达到喻古讽今的目的。由于与法国大革命的密切关系，赋予了古典主义以新的内容，使得许多艺术家能够突破古典主义的程式束缚，创造出一些具有现实意义的作品，因而新古典主义又常被称为“革命的古典主义”。
新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。
Tuesday, December 09, 2008
权力与义务
我去对门liberty hotel设置的抽烟区抽烟。
一个员工跑出来赶我，理由：这是liberty hotel的私有财产，抽烟区是为本公司员工准备的，路人让开。
我尴尬之余不忘吃惊，问：那你们对烟雾污染负责治理吗？
他嘴里嘟嘟哝哝，不回答我的问题，走回他工作的地下室，大力关上门。
我兴趣索然，走开了。
各位，我知道抽烟是个坏习惯，我也知道二手烟会有危害，但他们这样的土政策，让我有“朱门酒肉臭路有冻死骨”的感慨啊！你可以占有地皮以及地上设施，你又对空气污染不负责，那，凭什么因为地皮剥夺我分享你们抽烟区空间呢，难道这也有领空一说吗！哎，这也怪我，不能悬在半空中抽烟！
一个员工跑出来赶我，理由：这是liberty hotel的私有财产，抽烟区是为本公司员工准备的，路人让开。
我尴尬之余不忘吃惊，问：那你们对烟雾污染负责治理吗？
他嘴里嘟嘟哝哝，不回答我的问题，走回他工作的地下室，大力关上门。
我兴趣索然，走开了。
各位，我知道抽烟是个坏习惯，我也知道二手烟会有危害，但他们这样的土政策，让我有“朱门酒肉臭路有冻死骨”的感慨啊！你可以占有地皮以及地上设施，你又对空气污染不负责，那，凭什么因为地皮剥夺我分享你们抽烟区空间呢，难道这也有领空一说吗！哎，这也怪我，不能悬在半空中抽烟！
司法
美国副总统和司法部长面临起诉，虐待监狱里的囚犯。据称，副总统握有大量监狱股。
美国总统布什宣布对伊拉克虐囚事件负责。
面对这两则消息，我对美国的司法机构又有了信心，冲淡了前两天辛普森案件让我对法律无能之处的感叹。
美国总统布什宣布对伊拉克虐囚事件负责。
面对这两则消息，我对美国的司法机构又有了信心，冲淡了前两天辛普森案件让我对法律无能之处的感叹。
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